"ස්පර්ශ කිරීම!" පාපන්දු තේමාත්මක ස්ලැෂර් මිනීමරුවා වන ස්මාෂ්මූත්ගේ කතාව නැරඹීමට සහ සමාලෝචනය කිරීමට මට එවැනි පිපිරීමක් සිදු විය. The Once And Future Smash සහ අවසාන කලාපය 2 මම ග්‍රිඩිරෝන් ගෝර්හවුන්ඩ් පිටුපස සිටින සිනමාකරුවන් වෙත අත දිගු කළෙමි. Sophia Cacciola සහ Michael J. Epstein සමඟ කතා කිරීම එවැනි ඉහළ සංකල්ප ද්විත්ව විශේෂාංගයක් සහ පසුව සමහරක් පිළිබඳ වැඩිදුර අවබෝධයක් ලබා දුන්නේය.

සිනමාකරුවන් ලෙස ඔබේ පසුබිම් මොනවාද?

අපි දෙදෙනාම චිත්‍රපටයට ආදරය කරමින් හැදී වැඩුණු අතර අපගේ මිතුරන් සමඟ VHS කැමරාවල චිත්‍රපට නිර්මාණය කළ නමුත් පසුව අපගේ අවධානය සංගීතයට යොමු කළෙමු. අපගේ සංගීත කණ්ඩායම් සඳහා සංගීත වීඩියෝ සෑදීමට අපි වෙනත් අධ්‍යක්ෂවරුන් සමඟ වැඩ කළෙමු, එය ඉතා සාර්ථක විය! මයිකල්ගේ සංගීත කණ්ඩායම, ද මෝෂන් සික්, කුඩා එම්ටීවී ජාල වල ඔවුන්ගේ “30 ලයිව්ස්” ගීතය සඳහා සංගීත වීඩියෝව තිබූ අතර එය නර්තන නර්තන විප්ලව ක්‍රීඩා කිහිපයකින් අවසන් විය. Sophia ගේ සංගීත කණ්ඩායම, Do Not Forsake Me Oh My Darling ගේ “Episode 1 – Arrival” සඳහා වූ වීඩියෝව වසරේ හොඳම වීඩියෝව ලෙස TIME හි ප්‍රදර්ශනය විය. 

අපට තවත් වීඩියෝ සෑදීමට අවශ්‍ය බව අපට වැටහුණි, එබැවින් අපි මිල අඩු ඩිජිටල් කැමරා කිහිපයක් මිල දී ගෙන ඇතුළට පැන්නා. එක දෙයක් තවත් දෙයකට මඟ පෑදී, වසරක් පමණ ඇතුළත අපි අපගේ පළමු චිත්‍රපටය නිර්මාණය කළෙමු. 

The Once And Future Smash සහ End Zone 2 සඳහා වූ ආශ්වාදය කුමක්ද? මුලින්ම පැමිණියේ කුමක්ද?

ත්‍රාසජනක රසික සංස්කෘතියේ පිපිරීමෙන් අපි වශී වී සිටිමු. අපි විශේෂයෙන් සමුළුවලට යාමට හෝ අත්සන් එකතු කිරීමට කැමති නැත, නමුත් අපි සිතන්නේ ඒ සියල්ල වටා අපූරු හා විශ්මයජනක ප්‍රජාවක් ඇති බවයි. නළු නිළියන් අතර සබඳතා පිළිබඳ විවිධ රසවත් දේශපාලන ද තිබේ. ඇතැම් චිත්‍රපටවල තහවුරු කිරීමට අපහසු වෙස්මුහුණු භූමිකාවන් ඇත්ත වශයෙන්ම රඟපෑවේ කවුරුන්ද යන්න පිළිබඳ ආරවුල් පිළිබඳ කථා අප අසා ඇති අතර එය සම්මුති ලෝකයට සිත්ගන්නාසුලු කථා කීමේ ප්‍රවේශයක් විය හැකිය.

මයිකල් අපේ මිතුරා නීල් ජෝන්ස් සමඟ කතා කරමින් සිටියේය, ඔහු සෑහෙන කාලයක් තිස්සේ ඔබේ හිස නොමැතිව පොඩ්කාස්ට් කරමින් සිටින අතර සෑම කෙනෙකුම ගැන භීතියෙන් යුතුව සම්මුඛ සාකච්ඡා කර ඇත. නීල් සඳහන් කළේ ඔහුගේ හිටපු ආගන්තුකයෙකු ඉදිරි ආගන්තුකයෙකු ප්‍රකාශයට පත් කරන විට පැමිණිලි කළ බව ඔවුන් දෙදෙනාම ඉටු කළ වෙස්මුහුණු භූමිකාව සඳහා ගෞරවය ලැබිය යුත්තේ කවුරුන්ද යන්න පිළිබඳව ඔවුන්ට ප්‍රසිද්ධියේ එකඟ නොවීම් ඇති බැවිනි. මයිකල් නීල්ට සඳහන් කළේ තමාට එවැනි කතාවක් සඳහා තිර රචන සංකල්පයක් තිබූ නමුත් එය සම්මුතියකට ප්‍රවේශ වීම සහ අනෙකුත් මිල අධික නිෂ්පාදන අංගවලට ප්‍රවේශ වීම සම්බන්ධ බැවින් එය ලිවීමට ඔහුට සැලසුමක් නොමැති බවයි.

නීල් ඔහුගේ මිතුරන් සමඟ Mad Monster පක්ෂ සමුළුවට ඇතුළු වූ අතර, නීල්ට එහි රූගත කිරීමට ඉඩ දීමට ඉක්මනින් එකඟ විය. නීල් සහ මයිකල් චිත්‍රපටයේ රඟපාන්නට කැමති කවුරුන්ද යන්න ගැන සිතූ අතර, මුලින්ම මතකයට නැඟුණු පුද්ගලයන් දෙදෙනා වූයේ Bill Weeden සහ Michael St. Michaels ය. පිටපතක් නොමැතිව, අපි ඔවුන් දෙදෙනාගෙන්ම එම සංකල්පයට සහ Mad Monster හි වෙඩි තැබීමට කැමති දැයි විමසුවෙමු. මෙය 2019 ජුලි මස අගදී සිදු විය. 2020 පෙබරවාරි මාසයේදී අපට Mad Monster හිදී වෙඩි තැබීමට අවශ්‍ය බව අපි දැන සිටියෙමු, එබැවින් මයිකල් හැකි ඉක්මනින් පිටපත ලිවීමට බැස්සේ නීල් ඔහුගේ හිටපු අමුත්තන් එහි කොටසක් වීමට කැමති දැයි සිතීමට පටන් ගත් අතරය. . 

නිෂ්පාදන සැලසුම් සඳහා නිශ්චල දර්ශන සහ අනෙකුත් ද්‍රව්‍ය අප සතුව ඇති පරිදි සමුළුවට පෙර අවසන් කලාපය 2 රූගත කළ යුතු බව අපි දැන සිටියෙමු, එබැවින් අපි 2019 දෙසැම්බර් මාසයේදී නිෂ්පාදනය සඳහා සැලසුම් කළෙමු. අපි අවසන් කලාපය 2 සඳහා දළ සටහනක් ලියා පසුව අපගේ සැබෑ පිටපතේ මූලික කෙටුම්පතක් ලිවීමට මිතුරා Brian W. Smith. අපි එය ඔක්තෝබර් මස මුලදී නැවත ලබා ගත් අතර 2 දෙසැම්බර් මාසයේදී සතියකින් අවසන් කලාපය 2019 රූගත කළෙමු. 

Smash-Mouth සහ ඔහුගේ නිර්මාණය/පසුබිම් slasher චරිතයක් ලෙස ඔබ පැමිණියේ කෙසේද? ඔහුගේ අත්සන සහිත “ටච්ඩවුන්!” යන වාක්‍ය ඛණ්ඩය ඇතුළුව?

අපට චිත්‍රපටය කිරීමට අවශ්‍ය බව අපි දැන සිටියත්, චිත්‍රපටය තුළ ඇති චිත්‍රපටය කුමක්දැයි අපට අදහසක් තිබුණේ නැත. අපට අවශ්‍ය වූයේ ප්‍රාථමික slasher අයිකන සියල්ලටම උපකල්පිතව බලපෑම් කළ හැකි සංකේතාත්මක හැඟීම් චරිතයකි. පෙනුම සහ පෞරුෂය අනුව අපට සැබවින්ම ඉහළින් යමක් අවශ්‍ය බව අපි දැන සිටියෙමු. 

අපි "ස්ලෑෂ්" සහ "මරන්න" වැනි වචන සහිත නම් මොලේ කළෙමු, සොෆියා විහිළුවට මෙන් "ස්මාෂ්-මුත්" කීවාය. අපි සිනාසී පසුව එය විහිලු නාමයක් යැයි සිතුවෙමු, එය මුහුණ කැඩී ගිය පෙනුමක් ඇති දෘශ්‍ය ලක්ෂණයක් ද ලබා දෙයි. එබැවින්, අපි මෙම යෙදුමේ මූලාරම්භය සොයා බැලූ අතර එය රළු, ගැටුම්කාරී පාපන්දු ක්‍රීඩාවට යොමු වන බව දැන ගත්තෙමු - smash-mouth football! එතැන් සිට සෑම දෙයක්ම හිම පතනය විය - කැඩුණු හකු, පාපන්දු ක්‍රීඩකයා, "ටච් ඩවුන්!"

අපි අවංකවම පාපන්දු වලට කැමති නැත හෝ පාපන්දු ගැන බොහෝ දේ දන්නේ නැත, නමුත් අපි පාපන්දු ආම්පන්න සහ නිල ඇඳුම් ඉතිහාසය ගැන බොහෝ පර්යේෂණ කළා. අපි ලෙදර්හෙඩ් පෙනුමට ආදරය කළ අතර ඒ වටා කතාව සකස් කළෙමු. අපට End Zone 2 “සමකාලීන” 1970 චිත්‍රපටයක් වීමට අවශ්‍ය වූ නමුත් ලෙදර්හෙඩ් හෙල්මට් භාවිතා කළ කාල පරිච්ඡේදයක End Zone 1 සැකසිය හැකි යැයි සිතුවා. 1950 දී පමණ ඔවුන් වෘත්තීයමය වශයෙන් අතහැර දමා ඇති බව අපි දැන ගත්තෙමු, නමුත් කුඩා උසස් පාසලක් ඔවුන් ඉන් ඔබ්බට භාවිතා කරනු ඇතැයි අපි සිතුවෙමු, සහ 1 දී අවසන් කලාපය 1955 සකසා එය අවසන් කලාපය 15 කාලානුක්‍රමිකව වසර 2 කට පෙර කිරීමට අපට තීරණය කළ හැකිය. අපි eBay සහ Etsy වෙතින් (තරමක් මිල අධික) මිදි නිල ඇඳුමක් සහ හිස්වැස්මක් එකතු කළෙමු!

මෙය අපට චිත්‍රපටයේ උසස් පාසල් වයසේ අය වාත්තු කිරීමෙන් ඉවත් වීමටත්, අනුප්‍රාප්තික "අවසාන ගැහැණු ළමයින්" බොහෝ දෙනෙකුගේ පැවැත්මේ කම්පනය කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමටත් ඉඩ ලබා දුන්නේය. එය Smash-Mouth හට ඔහුගේ කාලයෙන් පිටත ගුණාත්මක භාවයක් ද ලබා දුන්නේය. අතීතය ඔවුන් සියල්ලන්ම හොල්මන් කරයි. 

වෙස්මුහුණ සඳහා, අපි FX කලාකරු ජෝ කැස්ත්‍රෝ ගෙන ඒමට හැකිවීම ඉතා වාසනාවන්ත විය. 60 දශකයේ අගභාගයේදී නිරූපිත වෙස් මුහුණක් සාදනු ලැබුවහොත් එය කෙබඳු වනු ඇත්දැයි සිතීමට අපි ඔහු සමඟ වැඩ කළෙමු. එයට සජීවී බවක් දැනීමට අවශ්‍ය වූ නමුත් ඇත්ත වශයෙන්ම චලනය නොවීය. පරිපූර්ණ වෙස් මුහුණක් මත පදිංචි වීමට පෙර ජෝ සංකල්ප කිහිපයක් සාදා විවිධ ද්‍රව්‍ය උත්සාහ කළේය, එය සැබවින්ම චරිතයට ජීවය ගෙන ආවේය. 

ත්‍රාසජනක සමුළුවලදී ඔබේම අත්දැකීම්වලින් යමක් ආභාෂය ලැබුවාද?

මයිකල් අනිවාර්යයෙන්ම ඔහුට හැකි තරම් අමුතු හා හාස්‍යජනක සමුළු අත්දැකීම් පිටපතෙහි ග්‍රහණය කර ගැනීමට උත්සාහ කළේය. අපට අවශ්‍ය වූයේ සම්මන්ත්‍රණයට යන අයට මුළු දේම උපහාසාත්මක ලෙස හුරුපුරුදු බවක් දැනීමයි. අපි ඒ සමුළුවේදීත් අවස්ථාවෙන් ප්‍රයෝජන ගත්තා. උදාහරණයක් විදියට ගත්තොත් ඇඳුම් පැළඳුම් තරගය පිටපතේ තිබුණේ නැහැ මොකද අපි ඒ ගැන දැනගෙන හිටියේ නැහැ. අපගේ මිතුරා වන ජේම්ස් බල්සාමෝ සත්කාරකත්වය සපයන බව අපට දැනගත් අතර, අපි ඔහුගෙන් විමසුවේ ස්මාෂ්-මුත් ලෙස සැරසී AJ වෙත ඇතුළු වී ඔහුට දරුණු ලෙස පරාජයට පත් කළ හැකිද යන්නයි. ඇත්තටම අපි ජේම්ස්ට දුන්නේ එච්චරයි.

චිත්‍රපටයේ ඔබට පෙනෙන පරිදි, ජේම්ස් ඇත්තටම නගරයට ගියේ දුප්පත් AJ මතයි, කාරණය නම්, එය චිත්‍රපටයක් සඳහා බව යෝධ සමූහයා නොදැන සිටි අතර, ඔවුන් සැබවින්ම සිතුවේ ජේම්ස් ඔහුට හිරිහැර කරන බවයි. ගොඩක් අය ජේම්ස් ගාවට බැන බැන ගියාට පස්සේ AJ ලගට ගියා එයාව සනසන්න. එය සැබෑවක් නොවන බව පැහැදිලි කිරීමට අපට සිදු විය. 

වාත්තු කිරීමේ ක්‍රියාවලිය කෙබඳුද?

The Once and Future Smash සඳහා, අපි මයිකල් සහ බිල් වහාම රඟපෑවා, ඒ නිසා පිටපත ඇත්තටම ලිව්වේ ඔවුන්ව මනසේ තබාගෙන. කෘත්‍රිම කකුලක් ඇති අපේ මිත්‍ර ඒ.ජේ කට්ලර්ව කවදා හෝ ත්‍රාසජනක චිත්‍රපටයකට දමා ඔහුගේ කකුල කපා දැමීමට අපි ඒ වන විටත් සැලසුම් සකස් කර තිබුණි. මයිකල්ට එන්ඩ් සෝන් 2 හි චරිතයක් රඟපාන්න, ඔහුගේ කකුල කපා දැමූ නළුවාගේ පුතා ලෙස ඔහුගේ පියාගේ ප්‍රතිමූර්තියට සම්බන්ධ යැයි සැක කළ හැකි ආකාරයෙන් රඟ දැක්වීමේ භයානක අදහසක් තිබුණි. . 

AJ දක්ෂ හා හාස්‍යජනක බව අපි දැන සිටියත් ඔහුට රංගන අත්දැකීමක් තිබුණේ නැත. අපි ඔහු සමඟ කතා කළ අතර චිත්‍රපට දෙක සඳහාම අවදානමක් ගැනීමට සහ ඔහු මත යම් ආකාරයක විශ්වාසයක් තැබීමට තීරණය කළෙමු, එය විශේෂයෙන් අවදානම් සහගත වූයේ ඔහු The Once and Future Smash හි ප්‍රේක්ෂක ප්‍රොක්සියක් සහ හදවතක් ඇති බැවිනි. අපට අවශ්‍ය රංගනයන් ලබා ගැනීම සඳහා ඔහුව මෙහෙයවීමට අපට බොහෝ කාලයක් හා ශක්තියක් වැය කිරීමට සිදුවනු ඇතැයි අපි සිතුවෙමු, නමුත් ඔහු චරිත දෙකෙහිම ස්වාභාවික වූ අතර ඔහු අපට අවශ්‍ය සියල්ල සූදානම් කර ගෙන ආවේය, එබැවින් අපට ඇත්ත වශයෙන්ම අවශ්‍ය නොවීය. ඔහුගේ කාර්ය සාධනය බොහෝ දුරට යොමු කරයි. AJ දර්ශන කිහිපයක් සොරකම් කළා වගේ බිල් සහ මයිකල්ට දැනුණා!

End Zone 2 සඳහා, අපි ඉතා කෙටි කාලයකින් චිත්‍රපටය රූගත කිරීමට යන බව අපි දැන සිටියෙමු - එය දින හයක් සහ එක් පිකප් දිනයක් බවට පත් විය. එම අවස්ථාවේ ශෛලියට ගැළපීමට බොහෝ දිගු කාලයක් ගත කිරීමට අපට අවශ්‍ය බව ද අපි දැන සිටියෙමු. 1970 ගණන්වල අඩු-අයවැය ලෝකයේ, ඔවුන්ට සියලු ආකාරයේ ආවරණයක් කිරීමට චිත්‍රපට තොගය දරාගත නොහැකි විය. අපි රූගත කිරීම් සැලසුම් කළේ සෙට් එකේ ජීවත් වෙන හැමෝම එක්ක ලේක් ඇරෝහෙඩ් එකේ ගෙයක් කුලියට අරගෙන. ඉතින්, මේ සියල්ලෙන් අදහස් කළේ අපට ව්‍යාපෘතිය අවබෝධ කරගත් සහ ඉවුම් පිහුම් සහ පිරිසිදු කිරීම වැනි දේවල් සමඟ සෑම කෙනෙකුම හැකි සෑම තැනකම සිටින අඩු-ප්‍රධාන, පවුල් ආකාරයේ වාතාවරණයක් සමඟ හොඳින් සිටින දක්ෂ නළුවන් අවශ්‍ය බවයි. චිත්‍රපටයට සම්බන්ධ සියලු දෙනාටම (අප ඇතුළුව) අන්වර්ථ නාමයකින් ද බැර කර ඇත, එබැවින් එහි කොටස්කරුවෙකු වීමට අවශ්‍ය ව්‍යාපෘතියට සම්පූර්ණ මිලදී ගැනීමක් අවශ්‍ය විය.  

අපි ඇත්ත වශයෙන්ම ඕනෑම ආකාරයක විගණන ක්‍රියාවලියක් භාවිතා කරනවාට වඩා මිතුරන්ගෙන් සහ මිතුරන්ගේ මිතුරන්ගෙන් යවන්නෙමු. නළු නිළියන් සියල්ලන්ම අපූරු වූ අතර ඔවුන්ගේ ඇතුළත සහ පිටත ඔවුන්ගේ රේඛා දැන සිටි නිසා අපට මෙම මිනිත්තු 6+ දර්ශන කප්පාදුවකින් තොරව ධාවනය කළ හැකිය. 

සමුළු පසුබිමක රූගත කිරීම මොන වගේද?

ඉතා අභියෝගාත්මක! එය ඝෝෂාකාරී හා අවුල් සහගත වූ අතර, අපට කිසිවක් පාලනය කිරීමට නොහැකි විය. අපට වෙඩි තැබීමට අවසර ඇත, නමුත් ඇත්ත වශයෙන්ම, එය සැබෑ ක්‍රියාකාරී සමුළුවක් වූ අතර, අප අවට සිටින සියල්ලන්ට සහ සමුළුවේදී අප කෙතරම් බාධා කරන්නේද යන්න අවම කිරීමට අපි උත්සාහ කළෙමු. මැඩ් මොන්ස්ටර් සාදයේ සහ හෝටලයේ සිටි මිනිසුන් අපට පරම වීරයන් විය! ඔවුන් ඇත්තටම උත්සාහ කළේ අපට අවශ්‍ය ඕනෑම දෙයක් ලබා දීමට සහ උත්සාහයට සහාය වීමටයි.

කුඩා භූමිකාවන් සඳහා මිනිසුන් උතුරු කැරොලිනා වෙත පියාසර කිරීමට අපට හැකියාවක් නොතිබුණි, එබැවින් අපි සමුළුවේදී කුඩා භූමිකාවන් බොහොමයක් ඉදිරිපත් කළෙමු. මෙය සිත්ගන්නා කරුණක් වූයේ සමහර විට එය අප දන්නා හඳුනන අය හෝ ප්‍රසංගය පවත්වාගෙන යාමට සම්බන්ධ පුද්ගලයින් වන අතර තවත් විටෙක, විශේෂයෙන් ළමයින් සමඟ, එය හුදෙක් මිනිසුන් වෙත ඇවිද ගොස්, “ඒයි, ඔබට ඇතුළු වීමට අවශ්‍යද” චිත්රපටයක්?" 

පිටපත ලියන විට, මයිකල් ද බිම සහ පොදුවේ සමුළුවේදී සිදු වූ කොටස අවම කිරීමට උත්සාහ කළේය. අපට බිල් සහ මයිකල් වෙත සීමිත කාලයකට ප්‍රවේශ විය හැකි බව අපි දැන සිටියෙමු, එබැවින් වෙනත් චරිත වෙත අපව රැගෙන යන ඕනෑම දෙයක් අපට වෙනත් තැනක රූගත කළ හැකි වූයේ සමුළුවේදී අපට අවශ්‍ය දර්ශන සමඟ දේවල් නිවැරදි කර ගැනීමට වැඩි කාලයක් ගත කිරීමයි. 

අපි බොහෝ දුරට පහරවල් සමඟ පෙරළෙමු. සංස්කරණයේදී වැඩ නොකළ දර්ශන කපා හැර ඇති අතර, විකටයන් බලාපොරොත්තු වූවාට වඩා විශාල කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය!

සෑම ව්‍යාපෘතියක්ම රූගත කළේ කවදාද සහ කුමන අනුපිළිවෙලකටද? End Zone 2 හි රෙට්රෝ විලාසය/කම්පනය සෑදීමට ගියේ කුමක්ද?

End Zone 2 රූගත කරන ලද්දේ 2019 දෙසැම්බර් මාසයේදී වන අතර, The Once and Future Smash හි සම්මේලන කොටස රූගත කරන ලද්දේ 2020 පෙබරවාරි මාසයේදීය. සමුළුවෙන් පසුව, COVID හේතුවෙන් බොහෝ ප්‍රමාදයන් සහ නැවත සිතා බැලීම් සිදු විය. අපි 2022 ගිම්හානයේදී The Once and Future Smash අවසන් කළෙමු.

Smash-Mouth හි ප්‍රවේශමෙන් නිර්මාණය කිරීමෙන් ඔබ්බට End Zone 2 හැකිතාක් අව්‍යාජ හැඟීමක් ඇති කිරීම සඳහා, Sophia පැරණි ඇඳුම් මිලදී ගැනීමට සහ ඇඳුම් ආයිත්තම් කට්ටල, මෝස්තර සහ නිෂ්පාදන සැලසුම් තීරණය කිරීමට බොහෝ කාලයක් ගත කළේය. අපි යුගයට සහ ශෛලියට ගැලපෙන නිවැරදි ස්ථානය සෙව්වෙමු.

70 දශකයේ මුල් භාගයේ සිට ඉතා නිශ්චිත රංගන විලාසයක් අධ්‍යයනය කරන ලෙස අපි නළු නිළියන්ගෙන් ඉල්ලා සිටියේ චිත්‍රපටයේ තත්වයන් මෝඩ යැයි හැඟුනත්, අවංක, උනන්දුවෙන් රඟ දැක්වීමට අපට සැබවින්ම අවශ්‍ය වූ බැවිනි. අපට End Zone 2 හි කිසිඳු දෙයකට කම්මුල් ප්‍රවේශයක් ගැනීමට අවශ්‍ය නොවීය. අපි The Texas Chain Saw Massacre සහ Black Christmas වැනි බිහිසුණු රංගන යොමු කිරීම් යැවූ නමුත්, 70 දශකයේ මුල් භාගය දෙස බලන ලෙස අපි නළු නිළියන්ගෙන් ඉල්ලා සිටියෙමු. Altman සහ Cassavetes චිත්‍රපටවල ස්වභාවික රංගනයන්. අපි සොයන දේ සඳහා උදාහරණ ලෙස අපි කාන්තාවන් 3 දෙනෙක්, බලපෑම යටතේ සිටින කාන්තාවක්, දිගු සමුගැනීමක් සහ ක්ලූට් යොමු කළෙමු. 

තාක්ෂණික අංග සඳහා, අපි මේ ආකාරයේ අඩු අයවැය, කලාපීය චිත්‍රපටයක් සඳහා කුමන ආකාරයේ කැමරාවක් සහ චිත්‍රපට තොගයක් භාවිතා කළ හැකිද යන්න පිළිබඳව බොහෝ පර්යේෂණ සිදු කළෙමු. චිත්‍රපටිය රූගත කිරීම සඳහා නිශ්චිත කැමරාව සහ ආසන්නතම කොටස් මිලදී ගැනීම ගැන අපි සිතුවෙමු, නමුත් එහි මිල නියම කිරීමෙන් පසුව, අපට ඩිජිටල් ලෙස රූගත කිරීමට අවශ්‍ය බව අපට වැටහුණි. Sophia End Zone 2 හි කැමරා ශිල්පියා විය. ඇය BlackMagic Pocket 4K තෝරා ගත්තේ එහි චිත්‍රපට පෙනුමක් ග්‍රහණය කර ගැනීමට තරම් පුළුල් ගතික පරාසයක් සහ ඕනෑම ඩිජිටල් සිනමා කැමරාවකට වඩා 16mm රාමුවකට ආසන්න කුඩා සංවේදකයක් ඇති බැවිනි. අපි මි.මී. 16 වින්ටේජ් කාච විශාල ප්‍රමාණයක් මිලදී ගෙන පරීක්ෂණ රූගත කිරීම් කිහිපයක් කළ නමුත් අවසානයේ DZO Parfocal Zoom එකක් මිලදී ගැනීමට තෝරා ගත්තෙමු. රූගත කිරීමට සතියකට අඩු කාලයකට පෙර කාචය මිලදී ගැනීමට නොතිබුණි. වාසනාවකට මෙන්, අපි නිව් යෝර්ක් හි සිටි අතර ඇත්ත වශයෙන්ම ප්‍රදර්ශනාගාරයෙන් කාචය ලබා ගැනීමට හැකි විය. 

රූගත කිරීම් අතරතුර, සොෆියා හිතාමතාම එම යුගයේ අඩු-අයවැය කැමරා වැඩවල අසම්පූර්ණත්වය ග්‍රහණය කර ගැනීම සඳහා අතින් විශාලනය කිරීමට සීමා විය. කිසිම දෙයක් හිතාමතා නරක ලෙස වෙඩි තැබීමට අපට අවශ්‍ය නොවීය, නමුත් අපට අවශ්‍ය වූයේ එකල චිත්‍රපට නිෂ්පාදකයින්ට තිබූ ආකාරයේම බාධක සහ සීමාවන් ඇති කිරීමටයි. වඩාත් චිත්‍රපටීය පෙනුමක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා, සොෆියා රූපයේ ආලෝකය සහ උද්දීපනයන්හි දීප්තිය සහ පිපීම වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා ශක්තිමත් කළු ප්‍රොමිස්ට් පෙරහන් ද භාවිතා කළාය.

පළ කිරීම සඳහා, අපි විවිධාකාර චිත්‍රපට ධාන්ය ස්කෑන් ඇසුරුම් මිල දී ගත් අතර අවසානයේ ධාන්ය ස්කෑන් ස්ථර කිහිපයක් භාවිතයෙන් අපගේම ධාන්ය මිශ්ර කිරීමට තීරණය කළෙමු. අපට වැඩ කරන ලූපයක් සහ සරල ප්ලගින විසඳුමක් නොතිබුණි. සංස්කරණය කරන අතරතුර, මයිකල් චිත්‍රපටයේ ව්‍යුහය බිඳ දැමූ අතර රීල් අවසන් වූ ස්ථානය සහ මූලද්‍රව්‍යවලට හානි විය හැකි ස්ථාන තීරණය කළේය. ඔහු විවිධ රීල් මත විවිධ ධාන්ය වර්ග දමා රීල්වල කෙළවරට සහ සීරීම් ඇති වීමට ඉඩ ඇති අනෙකුත් ප්රදේශවලට හානි එකතු කළේය. මයිකල් විසින් ඉඟි සලකුණු ගොඩනගා ඒවා යුගයේ භාවිතා කරන ලද රාමු කාලය සහ පරතරය සමඟ තැබීය. ශ්‍රව්‍ය සඳහා, මයිකල් අවසාන ශබ්ද මිශ්‍රණය කැසට් පටයට පටිගත කර එය නැවත ඩිජිටල්කරණය කර, ශබ්දය, වාව් සහ flutter ප්‍රමාණය පාලනය කිරීමට මූලාශ්‍රය සමඟ මිශ්‍ර කළේය. 

මයිකල් ද ඉඳහිට හිතාමතාම අසම්පූර්ණ සංස්කරණ සිදු කළ අතර යුගයට ගැළපෙන ෆෝලි තැබීය. අවසාන චිත්‍රපටයේ, අතුරුදහන් වූවාක් මෙන් හිතාමතාම නිශ්ශබ්ද කරන ලද Foley ඉඟි කිහිපයක් ද විය. චිත්‍රපටය යුගයට සහ අයවැයට ගැළපීමට මෙවැනි අසම්පූර්ණකම් උපකාර වූ බව අපි සිතුවෙමු.

ඔබ චිත්‍රපට නිෂ්පාදකයා/නළුවා/කතා කරන ප්‍රධානීන්ගේ සමූහ සම්මුඛ සාකච්ඡාවල කොටස එක්රැස් කළේ කෙසේද?

මයිකල් තිර රචනය ලියන විට, ඔහු නිශ්චිත වර්ගවල පුද්ගලයින් මනසේ තබාගෙන රේඛා නියම කළේය, නමුත් සමහරු චිත්‍රපටය කිරීමට ඔව් නොකියයි යන දැනුමෙන්. ඉතින්, අපි මුල් පිටපතේ “මෙලනි කින්නමන් වර්ගය” හෝ “මාර්ක් පැටන් වර්ගය” වැනි “චරිත” තිබුණා. අපගේ අනෙක් නිෂ්පාදකයා වන නීල් ජෝන්ස් මෙම කොටස විකාශනය කිරීමට සැබවින්ම අත්‍යවශ්‍ය විය. අපි තුන්දෙනා හොඳට ගැලපෙනවා කියලා හිතපු අයගේ ලිස්ට් එකක් මොලේ හැදුවා. අපි අවධානය යොමු කළේ නීල්ගේ පොඩ්කාස්ට් හි සිටි අමුත්තන්ගේ සංචිතය සහ සමුළු සහ වෙනත් සමාන දේවල් සඳහා පැනල් සත්කාරකත්වය ලබා දීමෙන් ඔහු දන්නා පුද්ගලයින් කෙරෙහි ය. නීල් මිනිසුන් වෙත ළඟා වීමට පටන් ගත්තේය. ඔහු ඔවුන්ට සංකල්පය සහ අප ඔවුන්ගෙන් ඉල්ලා සිටින්නේ කුමක්ද යන්න පැහැදිලි කළේය. ඔවුන් උපහාසාත්මක චිත්‍රපටයකින් පිටවන්නේ කෙසේද යන්න ගැන සමහරු කලබල වූ නමුත් බොහෝ දෙනෙක් කෙලින්ම නැවට පැන්නා! නීල්ට මෙම පුද්ගලයින් ඉතා ප්‍රිය කළ අතර, ඔහු කිසිවෙකු නරක ලෙස හෝ එවැනි දෙයක් නිරූපණය කිරීමට උත්සාහ නොකරන බව ඔවුන් විශ්වාස කළහ. 

පුද්ගලයන් වෙන් කර ගත් පසු, අපි පිටපත හරහා ගොස් ඔවුන්ට ගැලපෙන රේඛා මොනවාදැයි තීරණය කළෙමු. අපි තිදෙනාම ඔවුන්ගේ නිශ්චිත වැඩ සහ පුද්ගලයන් ගැන සඳහන් කරන අමතර තොරතුරු ද කල්පනා කළෙමු. අපි මේවා 2019 වසරේ සිට රූගත කළේ 2022 ගිම්හානයේදී අපගේ මංගල්‍ය මංගල දර්ශනයට භාර දීමට පෙර අවසන් දින දක්වායි. අපි අවසානයට ළං වන විට, The Once and Future Smash හි අපගේ කර්තෘ Aaron Barrocas ද හිඩැස් පිරවිය හැකි සම්මුඛ සාකච්ඡා සඳහා ද්‍රව්‍ය යෝජනා කළේය. , විහිළු එකතු කරන්න, හෝ සන්දර්භය වැඩි දියුණු කරන්න. ගැටළු විසඳීමට සහ හිඩැස් පිරවීම සඳහා රළු කැපුම් දෙස බැලීමටත් පසුව අමතර කතා-හෙඩ් බිට් වෙඩි තැබීමටත් එය බෙහෙවින් උපකාරී විය. 

කතා කරන ප්‍රධානීන් සමඟ අපට තිබුණේ කෙටි කාලයක් පමණි, නමුත් ඔවුන් සියල්ලෝම සංකල්පයට කැපවී ව්‍යාපෘතිය සැමරීම සඳහා අපූරු කාර්යයක් කළහ. LA මංගල දර්ශනයේදී ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් සමඟ චිත්‍රපටය බෙදා ගැනීමට ලැබීම ගැන අපි ඉතා සතුටු වුණා. ඔවුන් ප්‍රතිචාර දක්වන්නේ කෙසේද යන්න ගැන අපි චකිතයකින් සිටියෙමු, නමුත් ඔවුන් සියල්ලන්ම චිත්‍රපටය රසවිඳින බවක් පෙනෙන්නට තිබීම ගැනත් අප ඔවුන්ව නිරූපණය කළ ආකාරය ගැන හොඳ හැඟීමක් තිබීම ගැනත් ඇත්තෙන්ම සතුටුයි. එය සැමවිටම අපගේ ඉලක්කය විය - මෙම පුද්ගලයින් සැමරීම, අපි නරඹමින් හා අගය කරමින් හැදී වැඩුණෙමු. 

The Once And Future Smash හි horror franchise in-jokes සහ references ගොඩක් තියෙනවා. ඔයා කොහොමද ඒක ත්‍රෙඩ් කළේ?

අපි විශාල ත්‍රාසජනක රසිකයින් වන අතර, මෙය ත්‍රාසජනක ඉතිහාසයේ සැමරුමක් වීමට අපට සැබවින්ම අවශ්‍ය විය! මයිකල් ලියන විට, ඔහු පුළුල් ප්‍රේක්ෂක පිරිසක් සඳහා ක්‍රියා කරන විහිළු සහ ත්‍රාසය පිළිබඳ සැබවින්ම දැනුමක් ඇති නරඹන්නන්ට ප්‍රතිලාභ ලබා දෙන ගැඹුරු විහිළු අතර සමබරතාවය සොයා ගැනීමට උත්සාහ කළේය. ෆිල්ම් දෙකේ references කීයක් තියෙනවද කියලා කෙනෙක් අපෙන් ඇහුවා, අපිට අනිවාර්යෙන්ම ගණන් අඩු වුනා, ඒත් ඒක ගොඩක්! 

ආරොන් සංස්කරණය කරන විට, ඔහු තානය පාලනය කිරීම සහ වැඩ නොකරන හෝ අපැහැදිලි යැයි හැඟෙන විහිළු කැපීම ද විශිෂ්ට කාර්යයක් කළේය. ආරොන් දෘෂ්‍ය විහිළු කිහිපයක් ද එක් කළේය - චයිරොන් වේලාව වැනි දේවල් පන්ච්ලයින් ලෙස. 

අවසන් කලාපය 3 වේද? අපි කවදා හෝ තවත් ස්මෑෂ්-මුත් දකිමුද?

අපි සෑදීමට කැමති චිත්‍රපට සඳහා අපට බොහෝ අදහස් ඇත, එබැවින් අපි ව්‍යාපෘති වෙත ආපසු යාමට නැඹුරු නොවෙමු, නමුත් අවසාන කලාප විශ්වය පිළිබඳ අපට විශේෂ දෙයක් තිබේ. End Zone 1 හි ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීම හෝ End Zone 3D කිරීම ගැන අපි සිතුවද, නමුත් ඒ සියල්ල රඳා පවතින්නේ දැනට පවතින චිත්‍රපටවල මූල්‍යමය සාර්ථකත්වය මත ය. කෙටියෙන් කිවහොත්, අයවැය සාධාරණීකරණය කරන තවත් ඉල්ලුමක් තිබේ නම්, අපි තවත් වැඩි කරන්නෙමු!

උපහාසාත්මක වීම, වැඩිදියුණු කිරීමට එදිරිව තිර රචනය කළ සංවාදයේ මට්ටම කුමක්ද?

අප සඳහන් කළ පරිදි, ඇඳුම් පැළඳුම් තරඟය සම්පූර්ණයෙන්ම ස්වයංසිද්ධ විය. එහෙම නැතුව ඇත්තටම චිත්‍රපටයේ තියෙන දියුණුව බොහොම අඩුයි. අපි කතා කරන සියලුම ප්‍රධානීන්ට කීවේ ඔවුන් ලයින් රිෆ් කිරීමට හෝ නැවත නැවත ලිවීමට සාදරයෙන් පිළිගන්නා බවයි, ඒ නිසා ටිකක් එහෙන් මෙහෙන් සිදු වුණා. සමහර උදාහරණ ලෙස, Jared Rivet විසින් කපා දැමූ පාපන්දු පළිගැනීමේ චිත්‍රපට මාතෘකා කිහිපයක් ඉදිරිපත් කළ අතර, James Branscome ඔහුගේ සියලුම පේළි වලට වියට්නාම විහිළු එකතු කරමින් විනෝද විය.  

TOAFS සහ End Zone 2 සඳහා බෙදාහරින්නා/නිදහස් දිනයක් තිබේද?

අපි දැන් වසරකට ආසන්න කාලයක් බෙදාහරින්නන්ගේ සංවාද පවත්වමින් සිටිමු, අපට බොහෝ දීමනා ලැබී ඇත, නමුත් අපි චිත්‍රපට දෙකේ කුඩා අයවැය ආවරණය වන පරිදි ඇපකරයක් කල්තියා සොයමින් සිටිමු. විශේෂයෙන්ම මෙවැනි අසාමාන්‍ය ව්‍යාපෘතියක් සඳහා බොහෝ බෙදාහරින්නන් අවදානමක් ගැනීමට බිය වන තරමට වෙළඳපොල දැන් තිබේ. එබැවින්, අපි බොහෝ විට එකතු කරන්නෙකු සමඟ වැඩ කර මෙම වැටීම තුළ චිත්‍රපටයේ ස්වයං-නිකුතුවක් සිදු කරනු ඇත. මෙය අතීතයේ අපට සාර්ථක මාවතක් වූ අතර, මෙම ප්‍රවේශය ගැනීම ගැන අපට කිසිදු බියක් නැත. එයින් අදහස් වන්නේ අපට චිත්‍රපටය පාලනය කිරීමට සහ එය ලෝකය සමඟ බෙදා ගැනීමට හොඳම ක්‍රමය තීරණය කිරීමට සැබවින්ම හැකි වනු ඇති බවයි. නිකුත් කිරීමට තවමත් දින නියම කර නොමැත.

ඔයාලා දෙන්නා දැන් මොනවද වැඩ කරන්නේ?

Sophia තවමත් ප්‍රසිද්ධියේ ප්‍රකාශයට පත් කර නොමැති දැනට සහ වසර අවසානය අතර රූගත කිරීම් බහු ප්‍රභේදයේ විශේෂාංග රූගත කිරීම්වල කැමරා ශිල්පියා වනු ඇති අතර, මයිකල් ඉදිරියට එන වෘතාන්ත චිත්‍රපට වන Manicorn (dir. Jim McDonough) සහ A Hard Place (dir) සඳහා ලියමින් සිටී. J. Horton). අපි දෙදෙනාම මැට් ස්ටුවර්ට්ස්ගේ නව චිත්‍රපටය වන වේක් නොට් ද ඩෙඩ් හි වැඩ කරමින් සිටිමු, එය පිපිරීමක් වනු ඇත! 

මීළඟ දේ ජීවයට ගෙන ඒම සඳහා කුමන සම්පත් මතු වේද යන්න බැලීමට අපි සැමවිටම අපගේම ව්‍යාපෘති හසුරුවමින් සිටිමු. සොෆියා අධ්‍යක්ෂණය සහ මයිකල් රචනා කිරීම සහ නිෂ්පාදනය කිරීම සමඟින් මෙම ශීත කාලය සිදු කිරීමට අප බලාපොරොත්තු වන මිනීමැරුම් අභිරහසක් අප විසින් වර්ධනය වෙමින් පවතින බව ඇඟිලි තුඩු වලින් අපට පැවසිය හැකිය.